Dada la situación extraordinaria que
vivimos a raíz de la supresión de las clases, se establece una flexibilización
de la intervención docente para el tercer trimestre del curso 2019/2020,
suspendiendo la actividad lectiva presencial.
Para llevar a cabo todo esto, desde el departamento de Dibujo, hemos realizado una serie de
modificaciones metodológicas debido a las circunstancias sobrevenidas del
covid-19, sin perjuicio de los alumnos que no tengan posibilidad de conectarse
para trabajar desde casa y evitar así la brecha digital. De este modo, en este
tercer trimestre se valorará los posibles desfases curriculares y los avances
realizados, con el objetivo de aportar valor añadido a los resultados obtenidos
por el alumnado en los dos primeros trimestres.
Los colores se pueden relacionar entre sí a través de los conceptos de armonía y constraste. Resumiendo, los colores armónicos suele ser muy similares entre sí y los colores contrastados todo lo contrario.
El ejercicio consiste en colorear cada cuadro de la lámina en diferentes tipos de armonía y constraste, según se indique. El ejercicio se basa en la teoría de armonía y constraste de la página 82 del libro de texto. Os paso unos videos que explican esos tipos de armonía y contraste.
Si no puedo imprimir la lámina puedo inventarme seis cuadros con diseños personales, los cuales los voy a colorear según los diferentes tipos de armonía y constraste que se indican en la pagina 82.
4. Contraste de complementarios: utilizar colores opuestos en el círculo cromático. https://www.youtube.com/watch?v=gtlirmfKr9o <--- aquí explica los colores primarios, secundarios, terciarios y complementarios.
5. Contraste de de claroscuro: pintar utilizando una gama de grises que estén muy contrastados.
6. Contraste de temperatura: mezclamos colores muy diferentes entre cálidos y frios.
Observa las diferentes sensaciones que produce el uso de uno u otro tipo de contraste o armonía.
La simetría es una de las características que podemos observar en las composiciones visuales y plásticas. Básicamente es una relación entre las figuras, según su ubicación en la imagen.
En nuestros cursos trabajaremos básicamente la simetría axial y la simetría central.
Un posible CONCEPTO GENERAL general de simetría en una imagen: Es la composición visual donde cada punto equidista (igual distancia) respecto al elemento visual de simetría.
SIMETRÍA AXIAL:
Es la composición visual donde cada punto equidista (igual distancia) de un EJE.
En este caso, en todas las imágenes de simetría axial tendríamos que poder identificar un eje, o sea un linea recta, que tuviera a sus lados, la misma imagen pero invertida, de tal manera que cada punto estuviera a igual distancia de su simétrico al otro lado del eje.
Ejemplos de simetría axial:
SIMETRÍA CENTRAL:
Es la composición visual donde cada punto equidista (igual distancia) de un PUNTO.
En este caso, en todas las imágenes de simetría central tendríamos que poder identificar un punto o centro, que tuviera a sus alrededor la misma imagen pero invertida, de tal manera que cada punto estuviera a igual distancia de su simétrico al otro lado del punto o centro.
EJEMPLOS DE SIMETRÍA CENTRAL:
Algunos ejemplos son más geométricos, otros aproximados, hay ejemplos del diseño, la naturaleza, entre otros.
El puntillismo o divisionismo es una técnica pictórica que surgió en Francia en 1884 y que consiste en representar la vibración luminosa mediante la aplicación de puntos que, al ser vistos desde una cierta distancia, componen figuras y paisajes bien definidos. En los cuadros todos los colores son puros y nunca se mezclan unos con otros sino que es el ojo del espectador quien lo hace.
A pesar de que el puntillismo es considerado como la corriente continuadora del Impresionismo, se aleja de éste en la concepción sobre las formas y los volúmenes, y es que en el puntillismo, las formas son concebidas dentro de una geometría de masas puras siendo sus cuadros perfectos ejemplos de orden y claridad.
El Neoimpresionismo es un movimiento artísticos de finales del siglo XIX. La gran novedad del neoimpresionismo es la revolución en la técnica de la pincelada en que se crea una nueva forma de construir el cuadro, en función las teorías científicas de la percepción del color. Los líderes de este movimiento son Georges Seurat y Paul Signac.
El principal impulsor y representante del puntillismo pictórico fue el pintor francés Georges Seurat (1859-1891), quien en 1884 fundó la Société des Artistes Indépendants. Allí trabó amistad con Paul Signac, que compartió con él las ideas y técnicas puntillistas. Ese mismo verano, Seurat comenzó la creación de su obra maestra, Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte, que le llevó dos años de trabajo y se convirtió en uno de los iconos de la pintura del siglo XIX.
A Sunday on La Grande Jatte - Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte
Un baño en el Asnieres
Hay aplicaciones de ordenador que permiten transformar fotos en pinturas usando la técnica pictórica de puntillismo:
Con esta aplicación podemos elaborar figuras sencillas (compuestas de prismas) en perspectiva isométrica simulando con diferentes tono de color las zonas iluminadas y sombrías. Esta aplicación proviene de la página mantenida por Fernando Ortiz de Lejarazu.
Con esta aplicación podemos elaborar dibujo isométricos a partir de líneas y curvas (cubos, planos inclinados, planos oblicuos, curvas, etc.). Esta aplicación proviene de la página mantenida por Fernando Ortiz de Lejarazu.
Bienvenidos. En esta parte del curso vamos a trabajar la Geometría, para ello he creado este blog donde podemos seguir diferentes bloques de contenidos y descargarnos las láminas que se van mandando en clase.
Para recuperar EPVA de 2º, 3º y 4º será necesario realizar los ejercicios de unos cuadernillos y un examen en septiembre. Los cuadernillos que hay que realizar están especificados en el informe. Del mismo modo, se deberá realizar la misma parte proporcional del examen de septiembre.
Para recuperar EPVA de 1º realizar las láminas planteadas durante el curso. Se deben entregar con el informe el día señalado para ello junto con la realización del examen, basado en las siguiente bateria de preguntas de recuperación:
Los cuadernillos habrá que entregarlos el día del examen (cuya fecha se podrá consultar en el tablón del instituto) para tener derecho al mismo. El valor final de la nota de la asignatura se ponderará de la siguiente manera: un 60% las láminas y un 40% el examen. De ahí la importancia de entregar los cuadernillos, ya que de no hacerlo supone un suspenso automático.
Para dudas al respecto contactar en el siguiente email: jarifaplastica@gmail.com
Si toda la información nos llega a través de los sentidos... ¿Qué pasa si nuestros sentidos nos engañan? A veces, nuestros sentidos captan la realidad, pero se produce un error cuando interpretamos las características sensoriales de lo que percibimos (por ejemplo, en la estimación del tamaño o color de un objeto, o en la captación de la figura y el fondo).
Las ilusiones ópticas son el resultado de la interpretación o suposición que hace el cerebro de las imágenes percibidas por los ojos. La publicidad, a veces recurre a este tipo de ilusiones ópticas para captar nuestra atención. En este vídeo publicitario de una marca de coches tenemos una variada muestra de ellas. Existen en internet existen interesantes aplicaciones sobre las ilusiones ópticas como las que tienes a continuación:
Hay varias páginas muy buenas para crear cómics, pero mi favorita es Toondoo. El proceso de registro en la página es súper-sencillo, los resultados son espectaculares, y su uso es bastante intuitivo. (Una pena que no esté en español, pero nos apañamos bien...)
La creación de cómics es un recurso que podemos utilizar en casi todas las áreas, el curso pasado, por ejemplo, lo utilizamos en el cole para mejorar la convivencia en clase, para crear fábulas sencillas, para repasar unidades de cono, para trabajar el día de la Constitución... Pero seguro que a vosotros/as se os ocurren mil formas mejores para aprovecharla. El manejo de la página es bastante sencillo. Los alumnos/as supieron averiguar como se hacía casi todo, pero si teneis dudas aquí os dejo dos videotutoriales: El primero de ellos es "dialogo". No tiene sonido, pero se entiende perfectamente.
Si prefieres que te lo cuenten, aquí tienes un tutorial del SAISur Madrid comentado:
(El vídeo es de la versión anterior del programa, pero nos puede servir de mucha ayuda)
El color es una sensación que se percibe gracias al sentido de la vista. Esta sensación se produce cuando la luz que ilumina un objeto o una imagen es reflejada y llega a nuestros ojos. La luz y el color se transmiten por el espacio mediante ondas.
En el fondo de nuestros ojos hay unas células llamadas conos y bastones que se activan al recibir la luz, y mediante impulsos eléctricos llevan la información del color que estamos viendo a nuestro cerebro.
El arco iris y el prisma de Newton
La luz blanca del sol está formada por la unión de los colores del arco iris, que se produce cuando los rayos del sol atraviesan pequeñas gotas de agua contenidas en la atmósfera terrestre.
Fue Isaac Newton quien descubrió en el año 1666 el espectro de la luz solar. Para ello, hizo pasar un rayo de luz solar por un prisma de cristal y observó cómo la luz blanca se dispersaba en diferentes colores sobre una pantalla blanca, dando lugar a lo que denominamos el espectro visible de la luz solar, que está formado por los colores: rojo, naranja, amarillo, verde, azul, añil y violeta. Los colores son ondas, y cada color tiene una longitud de onda diferente, por eso cuando la luz blanca entra en el prisma, cada color toma un camino distinto y lo atraviesa a distinta velocidad, por eso los colores se separan.
Newton descubrió con este experimento que la luz blanca es una mezcla de todos los colores del espectro visible.
El color luz. Mezcla aditiva
El color Luz es el producido por las radiaciones luminosas. Los tres colores luz primarios son : rojo anaranjado, verde y violeta. Si mezclamos estos tres haces de luz sobre una pantalla blanca el resultado es la luz blanca.
La mezcla de dos colores luz proporciona un color más luminoso, por lo que se denomina mezcla aditiva.
Luz verde + luz roja = luz amarilla
Luz violeta + luz verde = luz cyan
Luz roja + luz violeta = luz magenta
El color pigmento. Mezcla sustractiva
Los colores pigmento son los obtenidos de sustancias materiales artificiales que si son mezcladas con un aglutinante (agua, aceite, etc...) pueden utilizarse para pintar. Los colores pigmento primarios son: el amarillo, el magenta y el cyan. Mezclando a partes iguales dos primarios se obtienen los colores secundarios. La mezcla de los tres colores primarios da como resultado el color pigmento negro.
la mezcla de colores pigmento recibe el nombre de mezcla sustractiva porque al mezclarse pierde luminosidad.
TIPOS DE COLORES Y SUS RELACIONES
Colores primarios
Son aquellos colores que no pueden obtenerse mediante la mezcla de ningún otro por lo que se consideran absolutos, únicos.
Tres son los colores que cumplen con esta característica: amarillo, el rojo y el azul. Mezclando pigmentos de éstos colores pueden obtenerse todos los demás colores.
Colores secundarios
Son los que se obtienen mezclando dos colores primarios al 50 %, obteniendo: Verde (S), violeta (S) y naranja o anaranjado (S).
Colores terciarios
Los tonos terciarios se consiguen al mezclar partes iguales de un primario (P) y de un secundario (S) adyacente :
amarillo terciario = (verde+naranja)
rojo terciario = (naranja+violeta)
azul terciario = (verde+violeta)
Los colores terciarios son los más abundantes en la naturaleza y por lo tanto los más usados en la pintura, ya que por ellos brillan los más exaltados y cobran vida los de intensidad media.
7.2.4 El círculo cromático
Desde un punto de vista teórico un círculo cromático de doce colores estaría formado por los tres primarios, entre ellos se sitúan los tres secundarios y entre cada secundario y primario el terciario que se origina de su unión.
El blanco y el negro no pueden considerarse colores y por lo tanto no aparecen en un círculo cromático, el blanco es la presencia de todos los colores y el negro es su ausencia total. Sin embargo el negro y el blanco al combinarse forman el gris el cual también se marca en escalas. Esto forma un círculo propio llamado "círculo cromático en escala de grises" o "círculo de grises".
Colores complementarios
Para definir los colores complementarios es muy útil la siguiente regla: el complementario de un primario es la mezcla de los otros dos primarios, que lógicamente nos dará un secundario. En el círculo cromático son siempre los diametralmente opuestos. Son de un gran contraste cromático y usados juntos salen reforzados.
El complementario del amarillo será el violeta , porque se obtiene mediante la mezcla de los primarios azul y rojo. El complementario del azul será el anaranjado porque se obtiene mediante la mezcla del rojo y del amarillo, y por último el complementario del rojo será el verde que se obtiene con la mezcla del amarillo y el azul.
7.2.6 Colores afines
Los colores afines son aquellos contiguos en el círculo cromático y resultan armoniosos.
CUALIDADES DEL COLOR
Tono
Es el nombre que se le da a cada color.
La tonalidad es el estímulo que nos permite distinguir un color de otro, la sensación cromática con la que se diferencia cada parte del espectro, el color en si mismo.
Saturación
Es el grado de pureza de un color, la sensación más o menos intensa de este.
Los colores más saturados o intensos son los seis colores fundamentales. Cuando se mezclan con blanco, con negro o con otros colores pierden intensidad.
Luminosidad
Distingue el grado de claridad o luz de un color. Cuando añadimos blanco a un color, aumentamos su valor y cuando añadimos negro le restamos valor. El grado máximo de valor lo tiene el blanco y el mínimo el negro.
ARMONÍA Y CONTRASTE
Armonía
Los colores armónicos son aquellos que funcionan bien juntos, es decir, que producen un esquema de color atractivo a la vista. Es la combinación producida por tonos próximos en la rueda de color a partir de ligeras variaciones sobre un mismo tono, corresponde a los colores afines.
Contraste
Las combinaciones producidas por tonos opuestos en la rueda, contrastan fuertemente produciendo un gran atractivo visual, corresponde a los colores complementarios.
LA EXPRESIVIDAD EN EL COLOR
Simbolismo del color
Aunque la influencia que tiene el color sobre cada uno de nosotros es algo muy personal, lo cierto es que en la mayoría de los casos reaccionamos físicamente igual ante la presencia de un determinado color dentro de un mismo contexto, como la de frío en una habitación pintada de azul o de calor si está pintada de rojo. En la siguiente tabla vemos algunos sensaciones comunes respecto a distintos colores.
Colores cálidos y fríos en el círculo cromático
Los colores cálidos son la gama de colores comprendida entre el Amarillo y el Rojo-Violeta (rojos, amarillos y anaranjados), los asociamos a la luz solar, al fuego... de ahí su calificación de "calientes". Los tonos cálidos, parecen avanzar y extenderse. También se les conoce como Colores Activos.
Los colores fríos son la gama de colores que va del Amarillo-verdoso al Violeta pasando por el azul. Son aquellos colores que asociamos con el agua, al hielo, la luz de la luna ... siendo el máximo representante el color azul y los que con el participan. Los tonos fríos, parecen retroceder y contraerse. También se les conoce como Colores Pasivos.
Psicología del color
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